Zu Beginn des 20. Jahrhunderts entwickelten Künstler:innen eine neue Bildsprache: Sie sollte nicht mehr das Sichtbare abbilden, sondern radikal modern sowie weltweit verständlich sein.
Wissenschaft, Technik und Fortschritt, aber auch die Suche nach dem Geistig-Seelischen wurden zu Triebfedern für eine Kunst, die ganz auf Linien, Farben und Formen reduziert war. Bis heute fasziniert uns die Abstraktion in ihren vielfältigen Ausprägungen.
Im Zentrum dieser Ausstellung mit rund 60 Werken stehen drei bedeutende Neuerwerbungen von Carmen Herrera, Wassily Kandinsky und Mark Rothko. Umringt von weiteren Gemälden und Skulpturen der eigenen Sammlung veranschaulichen sie drei unterschiedliche Spielarten der Abstraktion – das Lösen vom Gegenstand, die geometrische Konstruktion und die Farbfeldmalerei. Mit ihren transnationalen Biografien belegen diese Künstlerpersönlichkeiten außerdem, dass die Abstraktion von jeher eine globale Bewegung war und noch immer ist.
Kuratiert von Karin Schick, Direktorin der Hilti Art Foundation.
Werke von:
Josef Albers, Hans Arp, Rudolf Belling, Max Bill, Max Ernst, Alberto Giacometti, Fritz Glarner, Camille Graeser, Katharina Grosse, Erich Heckel, Carmen Herrera, Leiko Ikemura, Alexej Jawlensky, Wassily Kandinsky, Ernst Ludwig Kirchner, Paul Klee, Imi Knoebel, Verena Loewensberg, August Macke, Franz Marc, Joan Miró, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Hanna Roeckle, Mark Rothko, Karl Schmidt-Rottluff, Jan Schoonhoven, Sean Scully, Sophie Taeuber-Arp, Yves Tanguy, Liliane Tomasko, Friedrich Vordemberge-Gildewart, Wols
