Wo das Übernatürliche im Alltäglichen lauert.
Die umfangreiche Einzelausstellung von Pol Taburet wird Malerei, Skulptur und Installation zusammenführen, darunter bestehende Werke und neue Produktionen, die eigens für diesen Anlass entstehen.
Die Ausstellung gibt Einblick in Taburets figurative Bildsprache, die aus der Kunstgeschichte, der zeitgenössischen visuellen Kultur sowie aus karibischen kulturellen und spirituellen Traditionen schöpft. Sie bettet diese in eine umfassendere Erkundung der Schnittstellen zwischen Vertrautem und Übernatürlichem, zwischen gelebter Erfahrung und Traum ein.
Taburets Werk entfaltet sich in einer Welt, in der die Dinge nie ganz so sind, wie sie scheinen. Menschliche und nicht-menschliche Formen existieren nebeneinander, Körper mutieren, Gesten bleiben mehrdeutig und häusliche oder alltägliche Situationen werden auf unheimliche Weise aufgeladen. Taburet nimmt ein heterogenes Feld von Bildern in sich auf und verwandelt es in eine eigene Sprache. Körper versammeln sich, Gesten wiederholen sich und Gegenstände gewinnen eine rätselhafte Präsenz, was manchen Szenen eine geradezu rituelle Qualität verleiht. Statt Träume bloß zu illustrieren, folgen die Werke einer Traumlogik, in der verschiedene Zeitlichkeiten und Wirklichkeiten gleichzeitig existieren können.
In dieser Hinsicht lässt sich Taburets Werk in einem umfassenderen Diskurs über den magischen Realismus verorten. Seit seinen Anfängen in der europäischen Malerei der 1920er-Jahre bis in seine postkoloniale Gegenwart sucht dieser das Fremdartige und die unsichtbaren Dimensionen des Vertrauten offenzulegen und stellt so westliche Vorstellungen von Wirklichkeit infrage. Taburets Praxis bekräftigt, dass das Magische nicht im Gegensatz zum Realen steht, sondern unser Verständnis davon erweitert. Es offenbart mehr Dimensionen, als dem Auge unmittelbar zugänglich sind, und lädt uns ein, die Welt neu zu sehen.
Biografie
Pol Taburet (geb. 1997 in Paris) war in jüngster Zeit mit Einzelausstellungen im Kunstmuseum Bonn (2026), bei Cahiers d’Art, Paris, in der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Madrid, im Schinkel Pavillon, Berlin (2025), in der Longlati Foundation, Shanghai, in der SONGEUN Art and Cultural Foundation, Seoul (2024), im Pivô, São Paulo, und bei Lafayette Anticipations, Paris (2023) vertreten. Seine Arbeiten waren zudem in Gruppenausstellungen zu sehen, darunter in der Boros Collection, Berlin, in der Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Venedig, im New Museum, New York, im Kunstmuseum Stuttgart (2026), im Centre Pompidou-Metz (2025), in der SONGEUN Art and Cultural Foundation, Seoul, in der Collection Lambert, Avignon, und in der Église Saint-Eustache, Paris (2024). Seine Werke befinden sich in zahlreichen Sammlungen, darunter der Boros Collection, Berlin, dem EMMA – Espoo Museum of Modern Art, der Fondation Galeries Lafayette – Fonds de dotation Famille Moulin, Paris, dem Museo Reina Sofía, Madrid, und der Pinault Collection, Paris. 2026 erhielt er den Chanel Next Prize. Taburet lebt und arbeitet in Paris.
